Designstudie Curtian von Hermann August Weizenegger

Дизайн двери

CURTAIN by HERMANN AUGUST WEIZENEGGER

ГЕРМАН АВГУСТ ВЕЙЦЕНЕГГЕР

С "АТМОИЗМОМ. Созданные атмосферы. Герман Август Вайценеггер", Музей декоративного искусства посвящает большую персональную выставку известному дизайнеру Герману Августу Вайценеггеру. Для этой выставки он разработал дизайнерскую дверь CURTAIN совместно с производителем дверей ComTür из Хайльбронна.

CURTAIN 01

CURTAIN 02

Interview X-Chairs

Занавес на двери

HAW считает, что двери часто рассматриваются как второстепенные в дизайне интерьера. «Дверь не видна». Она во многом определяет первое и последнее впечатление от комнаты и влияет на ее атмосферу. HAW рассматривает двери как «гибрид мебели и архитектуры»: будучи статичной частью стены, они структурируют восприятие пространства и могут использоваться только в мобильных условиях. Создав занавес, HAW демонстрирует возможности двери как современной мебели в целостном дизайне помещения.

Дизайнер говорит о своей склонности видеть во всем произведение искусства. Еще в 2010 году он воплотил этот идеал в выставке Hotel Dresden: для этого он спроектировал вымышленный отель в стиле модерн - от фасада и мебели до обуви, очков и украшений - как произведения искусства. Следуя этой идее, архитектура так же важна в дизайне HAW, как и встроенные в нее двери. Этот универсальный подход к дизайну напоминает Йозефа Хоффмана и Венские мастерские: там дизайнеры из самых разных областей преследовали цель проникнуть во все сферы повседневной жизни художественно и технически.

Как следует из названия дизайна, HAW взял за модель занавеску, которая с ее плавными динамическими складками здесь абстрагируется как дверь. Высота и глубина рельефа поверхности моделировались в соответствии с тенями, отбрасываемыми волной. Элегантность повторения контрастирует с плоской стенкой. Казалось бы, бесконечно непрерывная форма волны заставляет все вокруг вибрировать и ограничивается только прямой дверной коробкой. Бархатистая лепная деревянная поверхность в неожиданной цветовой гамме - кроваво-красном - преображает атмосферу в помещении.

При изготовлении модели Штора требовалась высокая техническая точность. По этой причине HAW остановила свой выбор на ComTür, строителе и столяре из Хайльбронна. С момента своего основания в 1919 году семейная компания сознательно выступала против массового производства в пользу высококачественных и долговечных уникальных изделий - аспект, который также особенно важен для HAW в его дизайне. Симбиоз проверенного мастерства и современных технологий производства в дизайне дверей мог быть реализован только с помощью ноу-хау мастеров ComTür.

Содержание выставки

Экспозицией «АТМОИЗМ. Созданная атмосфера. Герман Август Вайценеггер», Берлинский Музей прикладного искусства открывает большую персональную выставку выдающегося дизайнера Германа Августа Вайценеггеру (HAW). В рамках этого события экспонируется новое кресло HERMANN X-CHAIR от OUT.

Будет показано около 20 сценических интервенций, специально разработанных для этой выставки. В диалоге со всей постоянной экспозицией они также открывают возможности того, как экспонаты могут быть представлены и контекстуализированы в будущем, а также как они могут создавать миры путешествий и приключений для посетителей музея.

Выставка АТМОИЗМ! представляет собой объемную абстрактную инсталляцию, состоящую из одежды, перегородок, стульев, деталей фасада, настенной плитки, ваз и светильников, что поднимает вопрос о вкусах и моде. Какие желания и потребности возникают при выборе определенных материалов для архитектуры и дизайна интерьера? Что массовое распространение материала говорит об эстетических формах его выражения; об экономическом, социальном и культурном созвездии времени, в котором он используется?

В своей работе HAW хочет выразить ряд эстетических артефактов с точной современной конденсацией и представить диапазон форм и материалов в тонком балансе. При этом HAW переходит от изгибов поверхности тела к поверхности комнаты, к поверхностям объектов и фасадам архитектуры. HAW рассматривает работу инсталляций как прежде всего «скульптурную» деятельность, скульптура вступает в диалог с материалом и конструкцией с поздней «архитектурой брутализма» из Музея прикладного искусства HAW использует работы Фридриха Кислера * для скульптур, дизайн выставки 1942 года в галерее «Искусство этого века» для Пегги Гуггенхайм.

Если смотреть на них издалека - это фрагментарные скульптуры, которые обращаются к теме выставки «атмосфера» в самых разных контекстах. При ближайшем рассмотрении скульптура выявляет отдельные объекты, которые по своему содержанию создают повествовательные качества. Благодаря особой материальности и поверхности создаются сознательные атмосферы, предназначенные для описания нового подхода к дизайну или дизайну как дисциплине. Одним из основных методов HAW является «наслоение», метод проектирования, разработанный HAW, который заключается в простом наложении «слоев» из различных дисциплин исследований, технологий, разработки материалов и ремесел, чтобы создать пространство для действий, как первопроходец инноваций, междисциплинарности и инноваций.

 

Wandkeramik: „Silk Stone-Black Chiffon" von porcelaingres 

Fotos: Felix Löchner I Bernd Hiepe